Minęło niecałe sześć miesięcy od śmierci wizjonerskiego projektanta Paco Rabanne, ale jego wpływ nadal przenika tkankę dzisiejszych trendów. Od założenia własnego domu mody w latach 60. Rabanne stoi na czele futuryzmu, na nowo definiując głębię haute couture dzięki innowacyjnemu wykorzystaniu materiałów takich jak metal i plastik. Był także współtwórcą ruchu Ery Kosmicznej lat 60. wraz z projektantami Pierrem Cardinem i André Courrègesem (którego marka o tej samej nazwie również przeżywa odrodzenie w XXI wieku). Rabanne notorycznie nigdy nie lubiła patrzeć w przeszłość. Skrytykował nawet wykorzystanie Mozarta podczas jednego ze swoich pokazów na wybiegu w 1997 roku. „Mozart nie żyje” – oznajmił. — Nie żyje i został pochowany. Minęło już dwieście trzysta lat. Nadszedł czas, aby oddać dzisiejszy nastrój dzisiejszą muzyką.
Ale w pewnym sensie, jak na ironię, wciąż próbujemy dogonić wielkość Rabanne kilkadziesiąt lat później. Jego archiwa są bogate w kultowe momenty (w tym futurystyczne kreacje Jane Fondy w Barbarelli), ale rokiem, który najbardziej wyróżnia się w bogatej karierze Rabanne, jest rok 1997. W tym czasie hiszpański projektant był już postacią legendarną i powszechnie znanym nazwiskiem wśród osób nawet w niewielkim stopniu zainteresowanych popkulturą, a mimo to Rabanne nieustannie próbował przesuwać granice poprzez swoją twórczość. Wycięcia odsłaniające brzuch, spodnie z bardzo niskim stanem i zmysłowe biustonosze z łańcuszkami z kolekcji Rabanne S/S 97 wyglądają, jakby wyskoczyły bezpośrednio z lookbooka na rok 2023. Dzięki YouTube historia wybiegu jest również dobrze utrwalona w ruchu, gdzie najpopularniejsze kolekcje Rabanne są łaskawie przesyłane na platformę. Mówiąc o swojej kolekcji jesienno-zimowej z tego roku, Rabanne powiedział: „Próbuję robić sukienki na rok 2000. Od 2000 r. dzielą nas dopiero trzy lata, ale nie chcę nosić ubrań z lat 90., które widziałem w niektórych kolekcjach w tym tygodniu”.
Obecnie zasadą jest, że wszystko w modzie ma tendencję do powracania do normy, ale te kolekcje pokazują, że czasami nie trzeba wymyślać koła na nowo, aby wywołać emocje. I to prawda. Ciągle przeglądam tę kolekcję Rabanne, ponieważ wydaje mi się ona dziś tak istotna w obliczu napływu projektów odsłaniających ciało, które zawierają elementy uwodzenia. Jasne jest, że jego prace nadal definiują i wpływają na to, co dzieje się obecnie w modzie – w tym na największe trendy tego lata.
(Zdjęcie: Getty Images/Pierre Vauthey/Sygma/Sygma)
Ta szczególna stylizacja z S/S 97 była tak dobra, że stylista Law Roach zatrudnił obecnego dyrektora kreatywnego Paco Rabanne, Juliena Dossenę. odtworzyć go dla Megan Thee Stallion. Wersja na rok 2023 charakteryzuje się niewielkimi zmianami w materiale i kroju, ale nadal oddaje esencję oryginału w stylu disco It-girl. Rabanne był znanym mistrzem materiałów – w latach 60. formował metal, by stać się piękną zbroją dla kobiet. Wiele lat później znalazł kreatywne sposoby na wykorzystanie metalu, na przykład łańcuszki do spodni i topów.
Sklep:
Żaden inny materiał nie stał się tak synonimem domu mody jak kolczuga. Tylko wizjoner mógłby przekształcić fragment średniowiecznej zbroi w symbol współczesnej It-Girl. Kolczasta sukienka do dziś pozostaje bogatą ikoną życia nocnego.
Sklep:
Aby zaktualizować swoje kultowe sukienki z łańcuszkami, Rabane zastosował bardziej odkrywcze sylwetki i wąskie ramiączka, aby stworzyć bardziej nowoczesny styl w swojej kolekcji S/S 97.
Sklep:
Trend z wycięciami rozpoczął się kilka lat temu, ale sądząc po stylizacji z 1997 roku, trend ten przeżywa coraz większe odrodzenie. Ten element doskonale pasuje do dzisiejszej popularności wycięć.
Sklep:
Rabanne był królem wycinanek, jak widać tutaj. Warto zwrócić uwagę na iluzję dołu z niskim stanem ułożonego pod body z wysokim stanem. To był człowiek, który wyprzedził swoje czasy!
Sklep:
W tej minimalistycznej sukience na jedno ramię Rabanne użyła ekstrawaganckich materiałów, takich jak aksamit.
Sklep:
Następny w kolejce: Robię plany podróży i to są popularne miejsca i stroje wysoko na mojej liście
